Autor: Redacción

  • “That Dragon, Cancer”, el videojuego que habla del cáncer infantil desde el duelo

    “That Dragon, Cancer”, el videojuego que habla del cáncer infantil desde el duelo

    Por: Frank Alvarado

    Videojuegos cómo “That Dragón, Cancer”, que cuenta el proceso de una familia cuyo hijo fue diagnosticado con cáncer, muestran que la industria sigue dando pasos para consolidarse como un medio de expresión artística.

    Los videojuegos, en constante evolución, dejan atrás el estigma de ser un medio de entretenimiento sin historia de fondo. En la actualidad, hay videojuegos que aprovechando la inmersión, propia de su medio, manejan temas complejos desde el estilo de las artes, tal es el caso de “That Dragon, Cancer”, en donde seguimos la historia de una familia cuyo hijo es diagnosticado con cáncer cerebral.

    Título tras título, los videojuegos contemporáneos han demostrado que pueden ser un espacio seguro para explorar temas complejos con madurez. Estos juegos, en su mayoría independientes, están cambiando la forma en que los jugadores viven las narrativas interactivas y ponen sobre la mesa historias con mucho carácter humano.

    Uno de los casos que refleja esto es “That Dragon, Cancer” (Ese Dragón, Cáncer), un título de 2016 que retrata la historia de Joel, el hijo de los desarrolladores del juego, Ryan y Amy Green, quien a los doce meses de edad fue diagnosticado con cáncer cerebral y que perdió la batalla al cumplir cinco años.

    El juego, una aventura gráfica en 3D, fue desarrollado para tener controles simples para el público en general y consiste en doce capítulos en los que te pones en la perspectiva de Joel y de sus padres durante el proceso, un nivel, por ejemplo, es una carrera por el hospital recogiendo los elementos de la quimioterapia, mientras que en otro caminas por un pasillo lleno de cartas de familias que han periodo alguien por causa de la enfermedad.

    Una historia que invita al jugador, mediante metáforas y momentos reales que tuvo que pasar la familia Green, a experimentar la vida de un pequeño que mientras lleva sus complicados tratamientos pasa momentos felices con su familia, como retrata el nivel donde se alimentan patos de un bosque, actividad que en palabras de los padres, Joel disfrutaba.

    Creamos `That Dragon, Cancer´ para contar la historia de nuestro hijo Joel y su lucha de 4 años contra el cáncer. Nuestro deseo es crear un juego de aventuras poético, lúdico, lleno de imaginación y esperanza. Así es como elegimos honrarlo a él y su memoria”, escribieron Ryan y Amy Green en la campaña de kickstarter que lanzaron en 2014 para obtener fondos y desarrollar la idea.

    El juego terminó llevándose numerosos reconocimientos y premios, entre los que destaca el Game Award a Mejor Juego de Impacto, una categoría que celebra a los títulos que invitan a la reflexión y que tienen un mensaje pro-social.

    Esto porque el videojuego convoca a reflexionar sobre el proceso que atraviesan miles de infancias y familias en el mundo, pues según datos de la OMS, cada año se diagnostican aproximadamente 400,000 nuevos casos de cáncer infantil y juvenil, con una tasa de supervivencia del 80% en países de buenos ingresos, mientras que en los menos desarrollados la tasa es inferior al 30%.

    Es por ello, que títulos como “That Dragon, Cancer”, son un ejemplo de cómo desde los videojuegos se pueden explorar emociones fuertes y temas difíciles. Un cambio de enfoque que está transformando las historias, el cómo se cuentan y el impacto que tienen en el público, que encuentra consuelo, reflexión o identificación en un mundo virtual.

  • MTV Rewind: el regreso del videoclip en tiempos de consumo fugaz

    MTV Rewind: el regreso del videoclip en tiempos de consumo fugaz

    Por: Jesica Ochoa

    En una era dominada por videos breves y consumo acelerado, MTV Rewind, plataforma creada por un fan que recupera y organiza videoclips clásicos, aparece como un refugio nostálgico que invita a volver al videoclip completo. Aunque hoy el videoclip no sea la principal forma de consumir música, la popularidad  de esta plataforma demuestra cómo la nostalgia sigue siendo una fuerza poderosa: un impulso colectivo por regresar a experiencias que ofrecían identidad, pertenencia y una forma distinta y más pausada de relacionarse con la música.

    MTV Rewind es una plataforma creada por “FlexasaurusRex”, que presenta videoclips clásicos bajo la lógica de la antigua programación de MTV, después de rumores sobre la posible salida del aire de la cadena de televisión. Su surgimiento ocurre en un momento clave en la atmósfera de la cultura digital, marcada por el consumo acelerado de contenido, la fragmentación de la atención y una relación cada vez más efímera con la música. En ese contexto, el regreso simbólico al videoclip completo revela una tensión profunda entre la forma en que hoy se consume lo audiovisual y el deseo de recuperar experiencias culturales más significativas.

    El videoclip no solo acompañó históricamente a la música: la resignificó, la amplificó y la transformó en imagen, convirtiéndose en una pieza central de la cultura pop. La verdadera revolución de este formato llegó en 1981 con el lanzamiento de MTV, un canal de televisión dedicado exclusivamente a la transmisión de videos musicales. Por primera vez, artistas y bandas pudieron presentar su trabajo como una experiencia audiovisual integral, y millones de personas sintonizaban diariamente para seguir estrenos, rankings y tendencias. El videoclip dejó de ser un complemento y se convirtió en un lenguaje propio, capaz de definir estéticas, identidades juveniles y narrativas culturales.

    Ese modelo comenzó a transformarse con el avance tecnológico y la expansión de internet. Hoy, los videoclips se siguen produciendo, pero su lugar dentro de la industria musical se ha desplazado. La música se difunde principalmente a través de plataformas como TikTok, no mediante videos oficiales completos, sino por fragmentos reutilizados en memes, bailes o microtendencias con una vida útil mínima. Pues las redes sociales, diseñadas para períodos de atención breves, favorecen la circulación de clips de 15 segundos, donde el énfasis está en la repetición, la inmediatez y la viralidad, no en la narrativa visual completa, mostrando que los videos musicales ahora son contenidos de formato largo.

    Diversos estudios advierten que la exposición constante a videos breves puede alterar el sistema de recompensa del cerebro, generando una dependencia a la gratificación inmediata. Este tipo de consumo reduce la tolerancia al esfuerzo mental y afecta la concentración, de esta manera, también modifica la forma en la que se consume el contenido audiovisual. Asimismo, los videoclips aparecen, cada vez con mayor frecuencia, como uno de los últimos elementos en la estrategia de promoción de un álbum, desplazados por otras formas de visibilidad más rápidas y eficaces en términos algorítmicos.

    Sin embargo, el éxito y la atención que ha despertado MTV Rewind sugieren que el videoclip no ha desaparecido: ha quedado suspendido en la memoria afectiva colectiva. La plataforma no solo ofrece un archivo digital, sino que recrea una experiencia: la de sentarse a mirar, esperar el siguiente video y habitar un tiempo distinto al de la hiperconectividad actual. 

    Todo esto nos habla de un fenómeno de nostalgia. Según el psicoanalista, Gabriel Lombardi, de la Universidad de Buenos Aires, el regreso al pasado puede entenderse como una forma de escape frente al presente, que funciona como un mecanismo emocional de refugio, “el anhelo por volver a casa”. En la misma línea, la psicóloga Krystine Batcho, profesora del LeMoyne College, señala que consumir medios nostálgicos “nos da una forma de pensar sobre quiénes somos”.

    Sentir nostalgia genera sensaciones de calidez, afecto y pertenencia, permitiendo a las personas realizar un viaje mental al pasado para revivir emociones positivas. A través de análisis culturales podemos ver que la nostalgia es cíclica y constitutiva de las industrias. No obstante, en la contemporaneidad adquiere una particularidad distintiva: jóvenes rememoran épocas que no vivieron, apropiándose de archivos culturales y adoptandolos en su biografía emocional.

    Así, MTV Rewind no sólo reactiva el interés por los videoclips; expone una necesidad más profunda de reconectar con formas de consumo cultural menos fragmentadas, donde mirar, escuchar y sentir estaban integrados en una misma experiencia. En un entorno dominado por la velocidad, el retorno al videoclip funciona como un acto de resistencia simbólica frente a la lógica de lo inmediato, recordando que la música, cuando se convierte en imagen, también puede ser memoria, identidad y relato compartido.

  • La actividad sísmica de México es el resultado de su ubicación en el “Anillo de Fuego”

    La actividad sísmica de México es el resultado de su ubicación en el “Anillo de Fuego”

    La ubicación geográfica de México lo sitúa en una de las regiones con mayor actividad sísmica en el mundo, debido a localizarse sobre el Anillo de Fuego conformado por cinco placas tectónicas. El país ha fortalecido su precaución de sismos mediante el monitoreo constante del Servicio Sismológico Nacional y una sólida cultura de prevención. 

    La actividad sísmica en México es el resultado de su ubicación en el llamado “Anillo de Fuego“. El país se asienta sobre la interacción de cinco placas tectónicas principales: la Placa de Norteamérica, que se ubica en la mayor parte del territorio; la Placa de Cocos y Placa de Rivera, ubicadas en el Océano Pacífico, estas se deslizan debajo de la Placa de Norteamérica; la Placa del Pacífico y la Placa del Caribe, que ejercen presión en los límites noroeste y sureste, respectivamente.

    El fenómeno más crítico es la subducción de la Placa de Cocos, que avanza entre 50 y 70 milímetros por año bajo la masa continental. Esta fricción acumula una energía descomunal que al liberarse genera los grandes sismos que se perciben en el país.Un sismo puede tener efectos radicalmente distintos dependiendo del tipo de suelo. El Valle de México es el ejemplo perfecto de este fenómeno. Debido a que la capital se construyó sobre el antiguo suelo de origen lacustre del Lago de Texcoco, el suelo blando actúa como un “amplificador” de las ondas sísmicas.

    El caso más crítico es el de la Ciudad de México. Los depósitos de arcilla blanda derivados del sedimento lacustre actúan como una caja de resonancia que puede amplificar las ondas sísmicas hasta un 500%. Este fenómeno es particularmente peligroso para estructuras de mediana altura (entre 5 y 15 pisos), ya que la frecuencia de la vibración del suelo suele coincidir con la de los edificios, un efecto conocido como resonancia que fue el principal causante de los colapsos en el desastre de 1985.

    En las costas del Pacífico, como en Oaxaca o Guerrero, aunque se encuentran mucho más cerca de los epicentros, el suelo es predominantemente rocoso o firme. Esta rigidez permite que la energía pase rápidamente sin magnificar las vibraciones, lo que explica por qué, en ocasiones, un sismo de gran magnitud causa daños estructurales menores en la costa que en la capital del país.

    Finalmente, el norte de México se caracteriza por ser una región geológicamente estable y alejada de las placas tectónicas. Al poseer un terreno firme y no estar sujeto a las mismas liberaciones de energía sísmica que el sur de México, la intensidad percibida suele ser mínima, y los sismos fuertes son considerados eventos extremadamente raros.

    La historia de México está puntuada por eventos sísmicos que han transformado su legislación y cultura. Aunque el registro moderno es de aproximadamente 450 años, eventos recientes han marcado un antes y un después en la prevención civil.

    El 28 de marzo de 1787 se registró el sismo más potente registrado en México con una magnitud estimada de 8.6, generando un tsunami en las costas de Oaxaca. Las olas alcanzaron alturas de hasta 18 metros y el agua se internó entre 7 y 8 kilómetros en las costas de lo que hoy es Puerto Ángel y la Barra de Alotengo.

    El 19 de septiembre de 1985 un sismo de 8.1 con epicentro en Michoacán devastó la Ciudad de México. Más de mil edificios colapsaron o sufrieron daños irreparables, incluyendo hospitales como el Centro Médico Nacional y el Hospital Juárez. Las cifras oficiales iniciales reportaron poco más de 3,000 decesos. Este evento impulsó la creación del Sistema Nacional de Protección Civil.

    En septiembre de 2017 dos sismos de magnitud 8.2 y 7.1 causaron daños en el país. Se estimaron pérdidas económicas por $62 mil millones de pesos. Más de 180,000 viviendas resultaron dañadas en todo el país. El saldo total combinado fue de 471 fallecidos. El sismo del 19 de septiembre causó la mayoría de las muertes en la capital (228), mientras que el del 7 de septiembre afectó principalmente a Oaxaca y Chiapas.

    El Servicio Sismológico Nacional, fundado en 1910 y operado por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), es el encargado de monitorear los movimientos telúricos del país las 24 horas. Con casi 100 estaciones distribuidas por todo el país, el servicio reporta un promedio de 60 sismos diarios, la mayoría imperceptibles para la población.

    Este monitoreo se complementa con el Sistema de Alerta Sísmica Mexicano (SASMEX), cuyos sensores en la costa del Pacífico detectan el inicio de un sismo fuerte y envían una señal de radio que llega a las ciudades antes que las ondas sísmicas, otorgando una ventaja vital de entre 60 y 80 segundos.

    La ciencia coincide en que los sismos no se pueden predecir, pero sus consecuencias se pueden prevenir. La evolución de los códigos de construcción en México es hoy una referencia internacional, exigiendo estructuras capaces de disipar la energía sísmica sin colapsar.

    La seguridad comienza mucho antes de que suene la alerta sísmica. La preparación debe ser un hábito compartido en el hogar y el centro de trabajo. Identifique las zonas de menor riesgo dentro de su inmueble (columnas, trabes o muros de carga) y las rutas de evacuación más rápidas. Es vital realizar simulacros periódicos para reducir el tiempo de respuesta. Revise periódicamente las instalaciones de gas, luz y agua. Un sismo puede convertir una fuga pequeña en un incendio o inundación. Asegure muebles pesados (libreros, vitrinas o cuadros) a la pared para evitar que caigan sobre las personas. De ser posible, tenga a la mano una mochila de emergencia que contenga agua embotellada, alimentos no perecederos para al menos tres días, botiquín de primeros auxilios y medicamentos específicos si algún familiar los requiere, radio de pilas y linterna con repuestos, copia de documentos importantes (identificaciones, escrituras, pólizas) en una bolsa hermética o en una memoria USB, un silbato para señales de auxilio y una manta ligera.

    La actividad sísmica en México es un fenómeno inevitable derivado de la compleja interacción entre cinco placas tectónicas, cuya peligrosidad se ve acentuada por condiciones geológicas locales que amplifican las ondas sísmicas en regiones críticas como el Valle de México. Gracias a la ciencia del Servicio Sismológico Nacional y la cultura de prevención colectiva, estos son los pilares fundamentales para salvaguardar la vida.

    – A.P.R.

  • Bad Bunny y el Super Bowl: identidad latina en un escenario atravesado por la política

    Bad Bunny y el Super Bowl: identidad latina en un escenario atravesado por la política

    El reciente promocional de Apple Music rumbo al Super Bowl LX 2026, protagonizado por el artista puertorriqueño, Bad Bunny, quien será el encargado del show de medio tiempo, se trata de un fenómeno cultural que refleja el peso de identidad latina en Estados Unidos y muestra la unión, diversidad e inclusión a través del tema “Baile Inolvidable”.

    Benito Antonio Martínez Ocasio, mejor conocido en el mundo artístico como Bad Bunny, recientemente volvió a colocarse en el centro de conversación tras el lanzamiento de un nuevo video para anunciar su participación en el Super Bowl en colaboración con Apple Music. El anuncio refuerza la estrategia para conectar con audiencias jóvenes a través de artistas que representan diversidad, identidad y sobre todo de alcance a nivel mundial.

    La presencia de Bad Bunny en el escenario de uno de los eventos deportivos más destacados va más allá de la música, se trata de un fenómeno cultural que refleja la fuerza de la identidad en Estados Unidos, y que a su vez ha generado controversia en la comunidad americana hasta con el propio presidente estadounidense, Donald Trump, quien ha calificado como impropia la participación de Benito.

    En el video promocionado, se puede observar al cantante con un dispositivo móvil en la mano reproduciendo el tema “Baile Inolvidable”, de su reciente material “Debí Tirar Más Fotos”. El tema sube de volumen, y una mujer con vestido rojo y cabello oscuro comienza a bailar al ritmo de la canción junto al cantante, posteriormente, comienzan a figurar mujeres de rasgos culturales diversos, desde jóvenes hasta mujeres de edad mayor.  La narrativa visual y sonora es clara: el espectáculo es para todas y todos, sin importar la identidad cultural que a su vez es el reflejo de quienes forman parte de la comunidad estadounidense.

    El artista puertorriqueño defiende sus raíces caribeñas y ha convertido la identidad latina en una tendencia mundial para el mercado estadounidense. Su participación en el Super Bowl simboliza un cambio, la consolidación de la cultura latina en el entretenimiento global. La elección de Bad Bunny fue utilizada como blanco político, minimizando su relevancia cultural; esta crítica apunta hacía la migración y diversidad. La polémica tuvo auge cuando Trump retomó su discurso en contra de la migración, asegurando que regresaría al poder y ordenaría redadas incluso en eventos masivos como el Super Bowl.

    Este nuevo promocional funciona como una afirmación de identidad frente a un discurso que busca excluir. La trayectoria del puertorriqueño convierte su actuación en un mensaje que confirma el poder de la comunidad latina y prueba que la música, el deporte y la política se fusionan en un mismo espacio.

    En definitiva, la participación de Bad Bunny en el Super Bowl va más allá del ámbito musical y se consolida como un evento político-cultural. Su presencia se convierte en un símbolo de visibilidad y poder cultural que refleja la transformación social de Estados Unidos.

    Las críticas y advertencias de Donald Trump sobre redadas migratorias durante el evento, muestran que estos espacios se han convertido en áreas de conflicto cultural, donde se enfrentan discursos de inclusión y diversidad frente a narrativas de exclusión.

    El espectáculo es mucho más que entretenimiento, es el reflejo de diferencias políticas  y donde la cultura se convierte en un medio  de representación y resistencia de la sociedad estadounidense.

  • UAS otorgará grado Doctor Honoris Causa a científicas Annie Pardo Cemo y Rosaura Ruiz Gutiérrez

    UAS otorgará grado Doctor Honoris Causa a científicas Annie Pardo Cemo y Rosaura Ruiz Gutiérrez

    La Universidad Autónoma de Sinaloa (UAS) anunció que entregará el grado de Doctor Honoris Causa a dos destacadas científicas mexicanas, Annie Pardo Cemo y Rosaura Ruiz Gutiérrez, en reconocimiento a sus trayectorias y aportaciones a la ciencia y la educación.

    El Consejo Universitario otorgará el Honoris Causa, grado que se concede a personas con méritos sobresalientes en campos como la ciencia, la cultura, la política y la filantropía, y busca rendir homenaje a quienes han contribuido de forma significativa al desarrollo del conocimiento y la sociedad.

    La doctora Annie Pardo Cemo es una científica investigadora con más de 50 años de trayectoria, destacada por su liderazgo en biología y bioquímica. Es pionera en biología celular y molecular, con reconocimiento internacional por sus aportes académicos y científicos. Ha sido incluida entre el 2 % de los mejores científicos del mundo y ha recibido importantes distinciones, como el Premio Nacional de Ciencias 2022 y un Honoris Causa previo otorgado por la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo

    Por su parte, la doctora Rosaura Ruiz Gutiérrez será distinguida con este grado honorífico por su trabajo como científica, investigadora y gestora académica. Su labor abarca los campos de la biología, historia y filosofía de la ciencia. También se reconoce su papel en la difusión del conocimiento evolutivo y en el impulso a la equidad de género dentro de los espacios científicos y académicos. Ha dirigido la Facultad de Ciencias de la UNAM y fue la primera mujer presidenta de la Academia Mexicana de Ciencias, además de ocupar la titularidad de la Secretaría de Ciencia, Humanidades, Tecnología e Innovación en México

    Este homenaje se suma a otras distinciones académicas entregadas por la UAS en fechas recientes, como la otorgada al investigador Francisco Luciano Concheiro Bórquez, reconocido por su compromiso con los derechos humanos y la transformación de la educación superior.

  • De la animación al escenario: Audrey Nuna traerá el K-pop a Aguascalientes

    De la animación al escenario: Audrey Nuna traerá el K-pop a Aguascalientes

    Audrey Nuna, quien da voz a Mira en Las guerreras K-pop, se presentará gratis en el Foro de las Estrellas el 2 de mayo en la Feria de San Marcos 2026.

    Las guerreras K-pop siguen triunfando, ahora con la presentación Audrey Nuna, rapera nacida en Nueva Jersey y de ascendencia surcoreana, que alcanzó proyección global tras dar voz al personaje de Mira en la banda ficticia HUNTR/X, además de interpretar el tema “Golden”, canción que logró posicionarse en el primer lugar del Billboard Hot 100.

    La Feria Nacional de San Marcos 2026  anunció su participación dentro de la cartelera, lo que responde al crecimiento de la popularidad del K-pop y de las propuestas asiáticas en México, particularmente entre las nuevas generaciones. 

    El evento tendrá lugar el próximo 2 de mayo en el Foro de las Estrellas, con acceso totalmente gratuito. La apuesta internacional también cuenta con la presencia de Eric Nam, cantante y presentador originario de Corea del Sur, así como Milli, rapera tailandesa que ha ganado notoriedad en la escena urbana global. La combinación de estos artistas consolida una jornada dedicada a los nuevos sonidos de Asia dentro de una feria tradicionalmente dominada por géneros regionales y populares.

    La participación de Audrey Nuna se perfila como una de las propuestas internacionales más destacadas de la feria, su mezcla de R&B, hip-hop y pop la ha consolidado como una de las artistas emergentes con mayor impacto en la escena musical actual, reafirmando que la Feria de San Marcos evoluciona y se adapta a las tendencias globales sin renunciar a su esencia.

    El ingreso al Foro de las Estrellas es sin costo y se realiza de acuerdo con el orden de llegada, respetando la capacidad máxima del recinto. Para 2026, este formato se mantiene en los conciertos del foro principal, en tanto que el Palenque continuará con un sistema de boletaje de precio variable, dependiendo del artista y la zona asignada.

  • Gratis y con grandes artistas: así será La Feria Nacional de San Marcos 2026

    Gratis y con grandes artistas: así será La Feria Nacional de San Marcos 2026

    La Feria de San Marcos 2026 reunirá a figuras internacionales como Goo Goo Dolls, Foreigner, David Guetta y Andrea Bocelli en una cartelera gratuita que promete convertir a Aguascalientes en el gran festival musical del país.

    La Feria Nacional de San Marcos 2026 perfila uno de los carteles musicales más ambiciosos de los últimos años, al reunir a figuras internacionales, exponentes de la música popular mexicana y propuestas contemporáneas en el Foro de las Estrellas, recinto que mantendrá su tradición de conciertos gratuitos y de acceso libre para el público.

    Durante casi un mes el escenario recibirá a artistas de talla mundial como Goo Goo Dolls, Empire Of The Sun, Foreigner, David Guetta y J Balvin, quienes encabezan una programación que busca atraer tanto a públicos jóvenes como a generaciones que crecieron con el rock y el pop. La diversidad de géneros refuerza la vocación de la feria como uno de los encuentros musicales más importantes del país.

    El cartel también destaca por la presencia de figuras de la música clásica y la ópera como Andrea Bocelli y José Carreras, además de presentaciones especiales como la de Kenny G y la Orquesta Sinfónica de la SEDENA, lo que amplía el alcance cultural del evento. A ello se suman voces de la música latina contemporánea como Paulo Londra, Kany García, Lila Downs y Grupo Frontera.

    El Foro de las Estrellas se consolida así como un espacio incluyente, donde conviven el rock, la electrónica, la música regional, la cumbia y el pop con ello se presentan artistas como La Sonora Santanera, Kumbia Kings, Mi Banda El Mexicano de Germán Román, Mago de Oz y Empire Of The Sun confirman una agenda pensada para públicos de distintas edades y gustos musicales.

    Más allá de los conciertos, la Feria de San Marcos continúa siendo uno de los motores turísticos y culturales más relevantes de México consolidando a aguascalientes como un punto al que llegarán miles de visitantes atraídos no solo por la música, sino por la gastronomía, las tradiciones, los espectáculos y la vida nocturna, manteniendo viva una celebración que marca en 2026 y lo mejor es que su acceso es libre.

  • La batalla por Warner cruza el Atlántico: llega a los despachos europeos

    La batalla por Warner cruza el Atlántico: llega a los despachos europeos

    Paramount trasladó su disputa con Netflix a la Unión Europea, al advertir que la compra de Warner podría redefinir y concentrar el futuro del cine y el streaming a nivel global.

    La disputa por el futuro de Warner Bros dejó de ser únicamente un conflicto financiero entre gigantes de Hollywood y se traslada al terreno político europeo. En las últimas semanas, Paramount intensificó su ofensiva internacional al reunirse con autoridades culturales y reguladores de la Unión Europea, en un intento por frenar la posible adquisición del estudio por parte de Netflix.

    El enfrentamiento se originó cuando Warner decidió ponerse en venta tras enfrentar presiones financieras, aunque Paramount presentó una oferta económica más alta. El consejo de administración de Warner optó por la propuesta de Netflix, al considerar que implicaba menores riesgos estructurales y una integración más clara en el largo plazo. Esta decisión detonó una guerra pública entre ambas compañías y abrió el debate sobre la concentración del mercado audiovisual.

    Mientras Paramount plantea una compra total en efectivo, respaldada por la familia Ellison, Netflix propuso un esquema mixto que incluye efectivo, acciones y la escisión futura de los canales de televisión por cable. Warner defendió esta última opción como más viable ante el declive sostenido de la televisión de paga, una postura que Paramount considera injustificada y perjudicial para los accionistas.

    Tras el rechazo, Paramount recurrió a los tribunales de Delaware para exigir acceso a los análisis financieros internos que llevaron a Warner a privilegiar la oferta de Netflix. Aunque la corte se negó a acelerar el proceso, la empresa insiste en que los inversionistas no cuentan con información suficiente y no descarta una disputa por el control interno del estudio para bloquear la operación.

    El conflicto escaló aún más cuando David Ellison, director ejecutivo de Paramount, sostuvo encuentros con funcionarios del Reino Unido, autoridades francesas y reguladores europeos, incluido el presidente Emmanuel Macron. En esas reuniones advirtió sobre los riesgos culturales y de competencia que implicaría que Netflix concentre marcas como HBO y el vasto catálogo de Warner, una preocupación especialmente sensible en Europa, donde el cine como experiencia colectiva es considerado un bien cultural a proteger.

  • Lluvias torrenciales e inundaciones dejan más de 100 muertos y devastación en sur de África

    Lluvias torrenciales e inundaciones dejan más de 100 muertos y devastación en sur de África

    Las intensas lluvias y las inundaciones provocadas por sistemas climáticos extremos han causado la muerte de más de 100 personas en varios países del sur de África. Autoridades advierten que las condiciones meteorológicas siguen siendo peligrosas y se espera que las precipitaciones continúen.

    Los países más afectados incluyen a Sudáfrica, Mozambique y Zimbabue, donde el impacto de las lluvias no solo ha generado la pérdida de varias vidas, sino también daños severos a viviendas, infraestructura pública y cultivos. En Sudáfrica, al menos 19 personas murieron en dos provincias del norte tras días de precipitaciones intensas que provocaron grandes inundaciones. 

    En el  Parque Nacional Kruger, uno de los principales destinos ecoturísticos del país, las inundaciones obligaron a cerrar varias zonas al turismo y trasladar por helicóptero a cientos de turistas y personal a zonas seguras después de que carreteras, puentes y campamentos quedaran inaccesibles.

    Mientras tanto, en Mozambique, las autoridades han informado que 103 personas murieron en, lo que es ahora, una de las temporadas de lluvias más severas registradas en años recientes. Más de 200 mil personas han resultado afectadas, miles de hogares han sufrido daños estructurales y requirieron evacuación.

    En Zimbabue, la agencia de gestión de desastres contabilizó 70 fallecidos, además de la destrucción de más de mil viviendas y colapsos de escuelas, carreteras y puentes. Otras naciones del sur africano también han registrado inundaciones, como Malawi y Zambia, mientras que en Madagascar se han registrado 11 muertes desde finales de noviembre.

    De acuerdo al Sistema de Alerta Temprana de Hambruna de Estados Unidos, la magnitud de este desastre se debe al fenómeno climático: La Niña, que intensifica y prolonga las precipitaciones en la región, incrementando el riesgo de inundaciones.

    El presidente de Sudáfrica, Cyril Ramaphosa, visitó las zonas más afectadas y señaló que algunas comunidades han sido “borradas de la faz de la Tierra” por las intensas lluvias, destruyendo por completo todas sus estructuras. Ya se ha emitido una alerta roja nivel 10 en algunas partes del país, destacando la urgencia de respuestas humanitarias.

    Organizaciones internacionales han advertido que de igual manera la crisis alimentaria podría empeorar, ya que varias áreas de cultivo han quedado bajo el agua, y alertan sobre brotes de enfermedades relacionadas con el agua como el cólera.

  • Redadas de ICE impactan economía de Minneapolis

    Redadas de ICE impactan economía de Minneapolis

    Las operaciones federales de ICE han desatado protestas y cierres de comercios locales en Minneapolis, Minnesota mientras las grandes firmas de la región evitan pronunciarse por temor a represalias políticas.

    El incremento de las operaciones del Servicio de Inmigración y Control de Aduanas (ICE) en Minnesota, Minneapolis ha comenzado a debilitar la estabilidad económica local y a tensar el clima social. Mientras, los pequeños comercios en áreas como Lake Street implementan protocolos de emergencia, las grandes corporaciones del estado mantienen silencio ante la situación en la ciudad que contrasta con su activismo social en años anteriores.

    La situación alcanzó un punto crítico tras la muerte de Renee Good, quien falleció la semana pasada a manos de agentes federales de ICE. Sumado a las detenciones registradas frente al edificio federal Bishop Henry Whipple el pasado 15 de enero, ha provocado manifestaciones masivas.

    En Richfield, se reportó la detención de dos empleados de Target, ambos ciudadanos estadounidenses, por parte de agentes federales. Ante esto, el legislador estatal Michael Howard ha instado a las empresas a ser más transparentes y a exigir órdenes judiciales antes de permitir el ingreso de autoridades migratorias a sus instalaciones.

    En el corredor comercial de Lake Street, epicentro de la comunidad latina, los negocios han cambiado. Restaurantes cómo Pineda Tacos han colocado letreros de “NO ICE” y operan bajo estrictas medidas de seguridad.

    Dueños de firmas locales han optado por el silencio para evitar atraer la atención de las autoridades, permitiendo a sus trabajadores faltar si se sienten en riesgo.

    Minnesota alberga a 17 de las empresas más importantes del país, incluidas Target, UnitedHealth y General Mills. En 2020 estas firmas se pronunciaron tras la muerte de George Floyd, en esta ocasión han optado por el silencio. Consultadas por agencias de noticias, ninguna de estas compañías, ni otras como 3M, Best Buy o Cargill han emitido declaraciones sobre el impacto de las redadas.

    La Cámara de Comercio Regional de Minneapolis advirtió que la economía local, valuada en 350 mil millones de dólares, ya presenta síntomas de devaluación. Mike Logan, director ejecutivo de la organización, indicó que los efectos negativos se extienden desde las grandes granjas y empresas industriales hasta los emprendedores independientes.

    Mientras el gobierno federal justifica las tácticas de control migratorio, las encuestas sugieren que el 69% de la población prefiere que las agencias den prioridad a la seguridad ciudadana y minimicen los daños físicos durante los arrestos. Por ahora, el panorama en Minneapolis es de una economía en alerta y una sociedad civil que exige respuestas tanto al gobierno como a sus líderes empresariales.

    – A.P.R.